Exposiciones en la Embajada - Tatiana Granados
15.10.2026 / 19:50 | Aktualizováno: 15.10.2026 / 19:56
A pesar de que la Embajada de la República Checa en Bogotá no dispone de ningún instituto cultural, en el verano de 2026 decidimos aprovechar sus espacios, en los que se llevan a cabo reuniones con sus aliados, para presentar a artistas colombianos contemporáneos.
Sus obras se exhiben en calidad de préstamo, por lo general durante un período de seis meses.
La primera de estos artistas es Tatiana Granados.
Biografía:
Nacida en Alemania en 1964, es Maestra en Arte egresada de la Universidad de los Andes en Bogotá, con formación en joyería técnica y artística en Colombia y Alemania.
En su práctica artística, articula el tejido, la cerámica y la orfebrería bajo una metodología orgánica y de manufactura meticulosa. Su investigación toma como eje la naturaleza para construir geografías imaginarias plausibles. Actualmente, su cuerpo de trabajo se centra en la biodiversidad del Amazonas entendida como un referente de relaciones y transformaciones; un tejido de continuidades donde cada fragmento conserva su particularidad y en conjunto adquieren nuevas posibilidades de existencia a través del arte.
Su trayectoria en la orfebrería incluye III y V Premio Lápiz de Acero de 2000 y 2002. Premio Absolut Heritage en 2002, cuya pieza integra la colección de Absolut Vodka. En 2004, su proyecto “Mariposa Blanca” fue seleccionado por Artesanías de Colombia para representar al país en Milano Vende Moda. Asimismo, su argolla tejida “Nido Verde” fue incluida en el libro "Anillos: 500 creaciones artísticas de todo el mundo".
Ha participado en exposiciones colectivas e individuales en Colombia, Venezuela, España y Alemania.
Declaración de la Artista:
“Mi práctica artística entiende la naturaleza como un organismo complejo cuya riqueza puede comprenderse a través de la imaginación y la metáfora. Surge de un diálogo entre lo encontrado y lo imaginado, entre aquello que la naturaleza ha producido y aquello que el arte puede hacer emerger. Entiendo el arte como una continuidad de los procesos creativos de la naturaleza: una transformación corpórea y poética que revela el potencial del mundo vivo. Escucho sus formas, texturas, ritmos y afinidades. Mediante mis oficios creo organismos imaginarios donde convergen realidad, ficción y poesía, prolongando metafóricamente los procesos de la vida.
Cada oficio me ha enseñado que transformar un material exige escuchar su tiempo, comprender su resistencia y acompañar su devenir. Cada experiencia ha ampliado mi comprensión del mundo y de mi relación con él, invitándome a observar con mayor atención los procesos de transformación que sostienen la vida. Esta investigación ha dado origen a una cosmología poética en la que cada elemento conserva la memoria de su origen mientras adquiere nuevos significados.
La naturaleza despierta mi imaginación y alimenta una conversación inagotable con el mundo vivo. Desde hace años recolecto fragmentos encontrados durante mis recorridos o llegados por azar. En el ensamblaje descubrí un lenguaje capaz de prolongar su memoria mediante nuevas relaciones entre elementos. Mi interés es dialogar con sus formas, tiempos y procesos. Cada obra invita a contemplar la transformación como una condición esencial de la vida y a descubrir la belleza de las conexiones invisibles. Mis obras invitan a contemplar la naturaleza como una red de relaciones de la que también formamos parte. En ellas la transformación no es un final, sino una condición permanente de la vida; un gesto de continuidad donde cada fragmento, por pequeño que sea, contiene la posibilidad de un nuevo universo.”
